，我是大玩家
如果说先前任禾还有些不以为意的话，那么现在任禾就已经有点压力了。
不是说他因为要接替主角就看重这个机会了，认真对待是必须的，不管是不是主角，认真对待每一件事情是一种人生信条。
但如果是去当配角的话，自己的压力也不用那么大啊。这就像是李帅振感动于任禾能够信任自己交付身份一样，任禾忽然也有点莫名的感觉，这个陈达要把主角交给自己演？
他觉得在陈达团队里应该有不少人并不比自己差吧，专精级演技现在在班里看起来好像是最牛逼的一个，但陈达那里搞不好已经有即将逼近大师级的人物了吧？
任禾决定今晚先去实验剧场117看看情况，如果自己胜任不了也别耽误人家整个团队，毕竟自己没法把所有精力全部放在戏剧上来。
他现在很悠闲，但也很忙，他有自己的事情想要去做，剧本没写完，分镜头没画完，导演没找到，合适的场务等等也都没找到。
如果他想要拍出来几部能看的电影，那么以后的路还很长。
就算排戏剧也是他自己排，自己找演员，自己出剧本，这样才算是有点意思。
只是单纯的给别人当演员的话，他觉得没什么意思。
戏剧的基础其实不是一个个演员，也不是哪个不错的舞台场布，而是语言。
戏剧的冲突要比电影和电视剧都强烈的多，因为它的节奏很快，所以演员必须要把剧情里的冲突给完美的呈现出来，这样才能给观众们带来足够的震撼。
然而仅仅只有语言上的表现力是不够的，还要有足够的肢体语言来完善整部戏剧的剧情张力。
戏剧里是绝对不能出现“你吃饭了吗”“吃了”这样毫无用处的台词，也不能出现毫无用处的动作，每个动作每句话都引导着整个故事的走向。
而且因为一台戏里剧情是在不停推进的，所以很多戏剧里的主角的性格也是在不断变化的。
例如前世里的白鹿原，里面的人物性格在整个社会大环境下一直都在变化着，随波逐流。
想要把这些东西给演出来、让观众看懂、并且演的精彩，那就是要看演员自身的演技了。
难也就难在这里了，你能说中戏的一些学长们就没有演技吗？那为什么还有那么多人不被导师看好，连一场戏都排不上，连见观众的机会都没有？！
因为戏剧的要求实在是太高了，绝对不是抗日神剧里那样糊弄一下就能糊弄过去的。
如果硬要对比，拿戏剧的难度和交响乐团对比应该是可以的，在交响乐团里，哪怕一个小提琴慢了半拍那都是瑕疵。
晚上到了117，里面已经有二十多个人化好妆准备排练了，当任禾刚刚走进去的时候，所有人都转头看着门口的他。任禾惊了一下，都看着我干嘛？！
一个高大英俊的男子走过来笑道：“你是那位要接替我角色的小师弟吗？我叫郑义，未来的半年时间里我会好好带你的，半年之后我就要进剧组了。”
奥，还有半年才走，挺好的。原来这群人已经接到陈达的通知了，知道自己要接替谁的角色，所以自己一进门就会受到那么多人的关注。
这些个眼神里更多的是审视，因为他们这群人在一起配合的时间很久了，彼此之间的水平大家都一清二楚，配合的也很舒服。
而郑义饰演的角色又是最重要的那个，现在郑义要离开了，他们也在担忧新来的队友是不是能够融入这个团队，对方的演技能不能够撑起这个团队里最重要的戏份。
还有人在想，郑义走了之后，自己是不是能接替郑义的位置，这是不少人的念想，毕竟他们最熟悉这个剧本。
然而陈达今天告诉他们，即将接替郑义的竟然是一个大一刚上学一个多月的新生，这就有点匪夷所思了。
他们都清楚陈达绝对不会在这种事情上开后门，那么是何方神圣竟然能直接在演技上让陈达觉得对方能够在演技上胜任这个角色？
所以他们在看任禾的时候审视的意味居多：身材、长相、气质过关了，甚至感觉比郑义的条件还要好一些，就是不知道演技怎么样。
任禾心里想着，难怪他觉得有点奇怪，沧海的拍摄应该没这么快才对，别人不知道他还能不知道吗。
上个月张明还邀请他去参加选角的事情呢，当时大家还在说沧海的拍摄要过一段时间，毕竟现在实体书的市场都还在预热阶段，等到整个市场热了，才能对得起张明身后的那些投资商。
当时任禾还开玩笑说他也想投资，张明也开玩笑说，只要钱到位，只要任禾能包下他以后的剧本，给任禾打工都没关系。
任禾当然不会承诺这种事情，玩笑终究只-->>